滚动原标题:他用独特的视角拍出了不一样的老味道！》
不知道大家有没有出去扫街拍照，感受一下街上的年味。
扫大街容易，扫好大街难如何让构图，色彩，人物表情瞬间到位
这离不开摄影师的观察力当我们有一双摄影的眼睛时，我们眼中的城市街景，每时每刻都充满惊喜
沃伦老师就是这样一个有摄影眼光的人在复杂的城市生活中，他总能拍出令人惊艳的照片
在每一个平凡的地方，任何人任何事都可以通过挖掘有趣的角度，碰撞出有趣的画面。
本文我们邀请了沃伦先生分享他的拍摄历程，一起走进他的手机摄影世界！
首先，摄影是一个孤独的旅程
甚至在成为摄影师之前，沃伦就开始痴迷于摄影。
他说，我是快门每天两点一线的生活很无聊拍照早已成为沃伦生活的一部分，也是一种精神寄托
他不能闲着，不拍戏不行每个周末，他都兴致勃勃地在广州走来走去，在街上拍拍停，吃吃美食
沃伦认为，学习摄影没有捷径，必须多拍多练我以前拍照都是一个人，习惯了一个人去感受镜头里的画面摄影是一个孤独的过程
成为摄影师后，沃伦有了更多的时间去做一些自由的，享受的创作沃伦镜头下的广州是多元的，包容的，充满活力的他用摄影的声音来表达他对广州的独特感情
CBD现代建筑众多，高耸的腰肢见证着广州的繁华，雄伟的猎德大桥车水马龙。
老城区的每一砖一瓦都凝聚着岁月的痕迹，浓浓的西关风情是生活在城市里的人们最真实的写照。
城中村拥挤凌乱，但也是烟火气十足新旧文化在这里相互碰撞，交织，包容
即使是雨天也阻挡不了沃伦的创作热情他的很多作品都诞生在雨天，给画面增添了一种朦胧的气氛
他会寻找明显的颜色，如黄色和橙色，在黑暗中很显眼。
有一次下雨天扫街，看到一个穿保安服的小哥他打着一把红伞坐在草坪上在水的倒影中，从树上落下的叶子正好可以当作两只眼睛我觉得这个巧合很有意思，就拍了这张照片
回想起来，我看了一眼2022年小米徕卡新经典奖，走过很多地方，依然坚持本土摄影。
拍摄一座城市是一个探索的过程你在网上看到的城市只是冰山一角只有真正到当地，亲自走进大街小巷，你才会发现这个城市的特别之处
还记得第一次出国，沃伦来到泰缅边境有一个族群叫长颈这里的女人从五岁开始就要在脖子上套钢圈，给生活套上沉重的枷锁
拍这张照片的时候，沃伦的心里是五味杂陈的，我们很幸运生来自由。
我在西北拍摄的时候，无意中看到两只羊打架打到头骨裂开，自然界的优胜劣汰被淋漓尽致的展现出来于是我拿起手机，抓拍下了战伤的瞬间
走过很多地方，看过很多风景，沃伦觉得坚持本土摄影最有意义，也最难。
因为本地的东西是我们每天在身边看到的，每天看到都会产生审美疲劳因此，有必要探索不同的角度来记录广州的独特魅力
广府文化悠久而丰富，华伦一直用摄影的方式展现给大家，希望让更多人知道羊城的生机与活力。
在荔枝湾，还有这样一群人，坚守着粤剧的表演粤韵在羊城经久不衰悠闲的午后，爷爷奶奶在榕树下感受粤剧的精髓和魅力
历史悠久的街道浓缩了一代又一代广州的故事活泼天真的孩子们在这里打球玩耍，非常热闹
公园里总有一群大叔，他们喜欢在树荫下下棋，里三层外三层的人在看比赛。
人来人往的菜市场，浓缩了邻里的生活，容纳了城市的人情和味道。
平时拥挤的地铁口，到了半夜，更多的是孤独和寂寞。
第三，后期是展现个性。
沃伦学生时代是艺术生艺术和摄影有一个很大的共同点，就是审美它们相互促进，相辅相成
他认为绘画和摄影都可以很好地表达情感，关键是创意人用哪种表达形式来记录，而摄影更能捕捉瞬间。
沃伦的照片总是充满了光和色，情感，烟火和时间深的画面，深的颜色，总会被朋友嘲讽为抑郁症
如何处理才能表达出自己想要的感情，符合自己想要的风格在按下快门之前，沃伦脑子里有了一个迟到的想法
一张照片要想吸引眼球，必须有突出的主体《我很粗糙》，要么用强烈的质感，要么用突出的色彩，来表达想要的画面
沃伦后来的风格深受日本摄影师RK的影响从东京的樱花到街道和摩天大楼，RK用自己的方式诠释了城市的表达酷炫的深色风格总能展现硬核的强烈质感，令人耳目一新
RK拍摄的照片
沃伦老师总是在课堂上强调后期不要有共性，一定要有个性后期一定要形成自己相对清晰的思路，而不是盲目跟风
在后期之前，学会分析画面中的不足，找到正确的方法来调整思路和方向，这样才能更准确的挽救废片，让摄影作品锦上添花。
比如下雨天，拍出来的照片是灰色的，缺乏层次感，视觉中心主题不突出后期往往不敢强调黑白灰的关系，怕黑色元素太多影响美观
而沃伦则认为，有时候想要照片更好的层次感，就必须大胆强调明暗关系，让画面出来层次分明，意境更高级。
后期修图不在于技术有多精湛，而在于思维有多开放逐一分析解决照片在色彩，光影，构图上的问题，会让我们的修图更有方向性
审美绝不是一蹴而就的我们必须更用心地阅读，更多地练习
好了，今天的分享就到这里。在此祝大家在新的一年里好运连连，财源滚滚，吉祥如意，幸福快乐！
